INTERVALOS

Qualquer distância entre dois sons denomina-se intervalo.
Os intervalos podem ser melódicos, harmônicos, simples ou compostos.
Os intervalos também podem ser menores, maiores, justos, aumentados, superaumentados, diminutos ou subdiminutos.

INTERVALOS DA ESCALA MAIOR

C - D = 2ªM
C - E = 3ªM
C - F = 4ªJ
C - G = 5ªJ
C - A = 6ªM
C - B = 7ªM
C - C = 8ªJ

Alguns graus são utilizados para definir o tom da escala esses graus são:
1º, 4º e 5º.

Outros são utilizados para definir o MODO. ou seja se a escala é maior ou menor eles são: 3º e 6º

Então valhe sempre lembrar que quando falamos de modo só podemos pensar em duas possíbilidades MAIOR ou MENOR e nada mais que isso. PS: Essa dica vai ser muito importante no futuro.

É isso ae galera na próxima postagem um trabalho completo sobre tríades e com um exercicio matador. Um abraço a todos e vamos que vamos.

Plano de Estudo

O estudo de música e de um instrumento, mas especificamente, não tem êxito na quantidade de horas que você passa com o material, mas a forma como as aproveita, qualidade de estudo. Dez horas por dia podem ser pouco quando mal aproveitadas, 3 horas diárias podem ser suficientes.

O Plano de Estudo a ser proposto não engloba estilo e serve para qualquer instrumento, o progresso é rápido desde que aplicado 6 vezes por semana, um dia por semana você deve descansar o ouvido e o físico em geral.
Dividido em 5 itens de 25 minutos separados por 10 minutos de pausa, procure ouvir música, descanse, coma alguma coisa, faça o que quiser, mas não estude por exatos 10 minutos.

Seguindo desta forma, você conseguirá estudar o quanto for sem cansaço, muitas pessoas praticam 2 horas e não agüentam mais, pois não fazem pequenas pausas durante o estudo.

Se preferir, divida o Plano de Estudo em 2 períodos do dia (ex: matutino e noturno), procure não ser interrompido.

1. Leitura a primeira vista: Esqueça exercícios de aquecimento, a leitura será o melhor deles, além de estar aprendendo algo extremamente útil. Não estude nada que você não utilizará musicalmente, ou você será o melhor guitarrista do seu quarto.
Como referência bibliográfica básica inicial sugiro 2 livros: Real Book (qualquer edição) e O Melhor do Choro (Irmãos Vitale, qualquer volume).
- Não estude músicas que você conhece, pois fugirá do objetivo "a primeira vista".
- Escolha peças fáceis no início (1 acidente no máximo, colcheias e semínimas) aumente a dificuldade com o tempo.
- Não pare, mesmo que você erre, continue!! Leia a peça inteira.
- Comece a ler na casa 5 da guitarra (onde se localiza a escala pentatônica de Ami), é a melhor posição para começar a aprender, pois a grande maioria das melodias que você vai ler estará embaixo dos seus dedos. Após você ficar confiante nesta posição, estude as outras (casa 1 com cordas soltas, casa 7 e casa 12).

2. Técnica Básica: Não gosto desta palavra, mas certifique-se que você conhece profundamente arpejos, acordes, escalas e modos dos Campos Harmônicos Maior, Menor Melódicos e Menor Harmônico em todas regiões do instrumento.

3. Repertório: Aprenda sempre uma música nova (mínimo: 1 por semana), um standard do estilo musical que você está interessado em evoluir. Analise a harmonia, aprenda (decore) a melodia, acordes, arpejos, groove, toque várias vezes, acompanhe e improvise.

4. Tópico da semana: toda semana estude um tópico novo, alguns exemplos: aproximações cromáticas, articulação geral do fraseado (dinâmica, acentuação,..), sobreposição,improvisar em uma corda apenas, voicings Drop 2 e 3 para seus acordes, etc...

5. Improviso: Grave-se acompanhando 3 à 6 músicas todos dia, depois improvise (por acordes) sobre do seu acompanhamento. Grave tudo e ouça para ter uma idéia real da evolução. Ouvir posteriormente o estudo é importantíssimo, raramente você manterá a mesma opnião de quando ouviuno exato momento que estava tocando.

Sugiro o estudo de percepção, teoria/harmonia, história da música, para isso, acrescente mais 2 itens neste plano.
Se você tiver menos tempo diariamente, siga o mesmo plano, faça 15 ou mesmo 10 minutos cada tópico. Se você tiver mais tempo, não aumente cada tópico, realize o plano por inteiro, depois repita quantas vezes quiser.
Você vai sentir progresso semanal, mas não tenha pressa, ser músico é gostar do processo e não do resultado.

Por Lupa Santiago.

Metrônomo

E ae galera então pra ajudar um pouco nos estudos da turma já vou postar hoje um metrônomo muito legal e simples de usar ele vai até 216 BPMe é online não precisa instalar... É só clicar e correr pro abraço...

METRÔNOMO

Voltando

Caraca voltei quase um ano depois, tomei coragem e voltarei a escrever no meu Blog, agora com algumas novidades links pra downloads e também muito material musical.

Teoria musical e Técnica de guitarra. Vamos falar também de equipamentos SETUP, PEDALEIRAS, AMPS, GUITARRAS e o que mais a galera pedir estava com saudades desse clima espero que vcs curtam e façam pedidos ae no Blog conto com vcs e vamos que vamos...

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CAPTADORES 1ª Parte

Esse assunto é um pouco extenso, presumo que terei que dividi-lo em duas postagens ou mais de acordo com o que for desenvolvido na conversa.

Quando comecei a tocar guitarra não tinha muita noção do que estava fazendo, ainda acho que não tenho kkkk, mas com o tempo fui aprendendo algumas coisas e enriquecendo um pouco mais o meu timbre, descobri algumas coisas legais e outras nem tanto e fui formando a minha própria opinião. Uma vez ouvi um amigo dizer que o Eric Johnson era um tremendo babaca por que o cara dizia que até os cabos influênciavam no timbre, e eu fiquei pensando como pode um cabo influênciar o timbre de alguém? Depois também ouvi algumas pessoas falando que a tinta com que se pinta uma guitarra influência o timbre do instrumento, e uma dezena de outras coisas. Bom certamente que a essa altura do campeonato ja constatei que tudo isso é mais do que verdade e pretendo mais a frente falar sobre timbre aqui. Mas hoje vamos falar sobre os maiores responsáveis pelo timbre. OS CAPTADORES. É uma parte da guitarra tão simples e ao mesmo tempo incrível, singles (captadores simples de uma só bobina) e Humbucker (captadores duplos com duas bobinas).
Os captadores são feitos apenas de um imã e fios finíssimos de cobre, o que diferência um captador do outro é a sultileza, capricho e materias com que são construidos. Existem vários termos técnicos de extrema chatura, bem como resistência, indutância e vários outros fatores que diferênciam no resultado final dos captadores. Os mais famosos construtores de captadores são Seymour Duncan, Larry Dimarzio Bill Lawrence e Seth Lover. Bom vamos lá ao som.

Essa foi a primeira parte hoje mesmo ou depois posto a segunda parte.

Escalas Escalopadas

E ae galera desculpa não ter postado nos últimos 3 dias estava muito ocupado mas hoje vou quebrar a sequência lá dos assuntos pra falar sobre braços de guitarra, mas especificamente sobre escalas escalopadas e não escalopadas.

Bom não sou um profundo conhecedor do assunto, mesmo como Luthier devo reconhecer que nunca escalopei uma guitarra fiz as aulas e tudo o mais, mais ainda não tive a oportunidade de escalopar uma guitarra já estou com uns projetos de braços aqui, e em breve terei um braço escalopado por mim.

Então até onde eu sei o pioneiro do uso da escala escalopada foi o guitarrista Billy Gibbons do ZZ Top. Só que esse tipo de guitarra só ganhou adeptos mesmo quando Richie Blackmore começou a utilizar guitarras assim. O mais conhecido da galera é o Malmsteen. Aqui no Brasil os caras que usam as guitas assim são Juninho Afram, Edu Ardanuy, Dani Colanery e Eu. asuhasuhaushaush.

O processo de escalopagem deve sempre ser feito por um luthier com experiência o que não é o meu caso pelo menos não nisso. O Escalope só deve ser realizado após o braço do instrumento em questão ficar pronto. Inclusive com os trastes. O trabalho é manual demorado e envolve diferentes tamanhos de Grosas, Lixas e ETC. Podemos escolher diferentes medidas de profundidade para escalopar a escala ela fica entre 1,5 milimetros e 2,5 milimetros o que pra mim já é muito fundo. A minha guitarra tem 2 milimetros.
O cuidado, cautela e capricho na hora de escalopar um braço são fundamentais, Se ao fazer esse tipo de trabalho o luthier atingir algum traste vai ser preciso realizar a troca do mesmo. Quase sempre as marcações sejam elas em abalone ou de qualquer outro material precisam ser refeitas.

NO QUE É BOM E NO QUE É RUIM.


A vantagem:

Certo que uma escala escalopada facilata muito a vida de quem gosta de dar bends alucinantes, nesse caso a distância entre a madeira e as cordas é maior, facilata o dedo a levantar as cordas na horad e dar um Bend. Escalopar é legal pq vc pode optar por uma regulagem bem legal com relação a altura das cordas sem que ela tenha contato com a escala. Você pode obter essa distância das cordas com a madeira sem precisar levantar as cordas.

A desvantagem:

A desvantagem em ter uam guitarra escalopada é com relação as notas soarem meio desafinadas principalmente se vc não tiver um controle sobre os dedos na hora de fazer as notas. isso incomoda muito mais na hora de fazer uma corde. Por isso tem guitarristas qe só escalopam a partir da casa 12. É isso.


Minha Opinião

A galera quer sempre saber se é vantagem escalopar uma guitarra, bem eu não acho que seja no meu caso já adiquiri a guitarra assim.
A escolha de escalopar uma guitarra deve ser repleta de certeza de muita experiência e muitos testes. Depois de escalopada não tem mais volta brother, além do que muitas vezes desvaloriza seu instrumento. Não aconselho escalopar guitarras de grande valor. é mais legal vc comprar um outro braço escalopado provavelmente custara o mesmo valor ou até mesmo mais barato.
Ou uma outrra saída pra não escalopar a guitarra é optar por trocar os trastes por Jumbo, ou estra Jumbo isso eu sei fazer kkkkk. o que já te proporciona uma tocabilidade e dinâmica maior com relação a bends e pegada.


É isso ae galera, qualquer dúvida me add no msn raphael_costaazevedo@hotmail.com. Um abraço que Deus abençoe vcs e vamos que vamos.